Gegen Ende seines Lebens an den Rollstuhl gefesselt, erfand sich Matisse neu. Diese Neuausgabe befasst sich mit den farbenfrohen, kühnen Scherenschnitten, mit denen er ein neues Kunstmedium schuf. Entdecken Sie die Geschichte in Fotos von Henri Cartier-Bresson und F. W. Murnau sowie in Texten des Schriftstellers Louis Aragon und von Matisse selbst.

Gegen Ende seines Lebens an den Rollstuhl gefesselt, erfand sich Matisse neu. Diese Neuausgabe befasst sich mit den farbenfrohen, kühnen Scherenschnitten, mit denen er ein neues Kunstmedium schuf. Entdecken Sie die Geschichte in Fotos von Henri Cartier-Bresson und F. W. Murnau sowie in Texten des Schriftstellers Louis Aragon und von Matisse selbst.

Gegen Ende seines Lebens durch Krankheit an den Rollstuhl gefesselt, erfand sich Henri Matisse mit farbenfrohen Scherenschnitten völlig neu. Seine anfangs noch belächelten gouaches découpées sprengten den engen Rahmen der Malerei und sollten Generationen von Künstlern beeinflussen. Diese Neuausgabe unserer preisgekrönten XXL-Edition stellt Matisse’ Scherenschnitte in einen ausführlichen biografischen Kontext. Mit seltenen Fotografien des Künstlers von Henri Cartier-Bresson und F. W. Murnau sowie Texten von Matisse, den Dichtern Louis Aragon, Henri Michaux und Pierre Reverdy und Matisse’ Schwiegersohn Georges Duthuit.

Für seinen berühmten Biografen Giorgio Vasari verkörperte er alles, was die Kunst und Kultur der Renaissance ausmachte: Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni, Maler, Bildhauer, Dichter und Architekt, von seinen Zeitgenossen einfach „il divino“, der Göttliche genannt. Eine Einführung in das Werk eines übergroßen Künstlers und widersprüchlichen Menschen.

Für seinen berühmten Biografen Giorgio Vasari verkörperte er alles, was die Kunst und Kultur der Renaissance ausmachte: Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni, Maler, Bildhauer, Dichter und Architekt, von seinen Zeitgenossen einfach „il divino“, der Göttliche genannt. Eine Einführung in das Werk eines übergroßen Künstlers und widersprüchlichen Menschen.

Als Henri Matisse im hohen Alter krankheitsbedingt nicht mehr malen konnte, wandte er sich dem Scherenschnitt zu und schuf eine Werkgruppe, die zu seinen einflussreichsten und populärsten gehört: farbenfrohe Collagen aus buntem Papier, beschwingte Improvisationen aus Farbe und Rhythmus, die Krönung seiner lebenslangen Suche nach der perfekten Synthese von Linie und Farbe.

Von weichen Uhren bis zu brennenden Giraffen – dieses Buch zelebriert die fantastische Welt und die schillernde Persönlichkeit Salvador Dalís, eines der visionärsten und produktivsten Künstler des 20. Jahrhunderts. In gleichen Teilen provokant, exzentrisch und technisch ausgefeilt, revolutionierte seine Arbeit, aber auch die von ihm gespielte, kontrovers diskutierte Rolle die Vorstellung vom Künstler. Eine unverzichtbare Studie zum berühmtesten Schnurrbartzwirbler der Welt.

Dekorative Finesse und erotische Reize: Mit seinem schimmernden und sinnlichen Œuvre polarisierte der österreichische Symbolist Gustav Klimt die Kunstwelt. Von Landschaftsmalerei bis hin zu glitzernden Darstellungen des weiblichen Körpers – das Gründungsmitglied der Wiener Secession fasziniert auch heute noch mit den mosaikartigen Mustern, üppigen Formen und strahlenden Farben seiner Werke.