阿尔布莱希特·丢勒（Albrecht Dürer , 1471—1528 ）是德国有史以来最伟大的艺术家，也被公认为文艺复兴时期欧洲中北部最伟大的艺术家之一，尤其以油画、版画和艺术理论方面的成就最为卓越。他在木刻版画方面的艺术造诣和技术创新，“竟使其能得将在其以前并非业已驯顺之木刻艺术转变为一种得心应手之活动表现方法……山水与人物，互相融为一片，能将往往过于堆积赘疣之弊病一概克除，而对于刻板之上一远一近，空间之分布，悉能使之鬆活得体。”（——蓝特夫 Mia von Rantzau,1938）他的版画作品与艺术理论，直接影响和引领了如汉斯·巴尔东（Hans Baldung）、汉斯·塞巴德·贝哈姆(Hans Sebald Beham)等大批艺术家，开启了欧洲版画创作的繁荣时期。 《圣母玛利亚的一生》（Marienleben）是丢勒在其艺术巅峰时期创作的一组二十枚木刻版画，分别描述了圣母玛利亚的家庭背景、出生、婚礼、耶稣诞生、出走埃及、去世、加冕等生活场景。从1500年开始构思创作，到1510年完成最后一幅，丢勒在该系列作品中倾注了大量热情与心血。一经问世，就在当时的欧洲引起轰动，成为之後数百年里，各国版画家们多次膜拜与複刻的模范之作，在欧洲艺术史中占有重要地位。与《大受难》（Große Passion）、《世界末日》（Apokalypse）并称为丢勒三大木刻版画系列巨作。 从19世纪末影印技术诞生开始，西方艺术史学者与版画收藏者曾多次将《圣母玛利亚的一生》系列影印出版。但是由于所选取的原本在刷印时间上存在早晚差别，因此在图案细节的呈现上也产生了较大的差距。有些版本中，版画上局部细节如飞鸟和衣服上的褶皱与纹饰，会在多次刷印后变得模糊，後世的工匠会通过刷洗和修版以保持整洁，这都不可避免地使印刷成品逐渐偏离了丢勒创作时的原貌。 丢勒是较早被介绍到中国的欧洲版画大师之一。1937年至1938年，中德学会（Deutschland-Institut）曾在北平举办了两届德国古今木刻展览会，展出了包括《圣母玛利亚的一生》在内的由德国帝国印刷厂複刻的丢勒版画。齐白石在参观之后，还为木刻展览会欣然题字“刻木神通”。可惜之後丢勒与欧洲古典木刻渐不为国民大众所知。希望本书的影印出版，能为广大艺术爱好者和艺术院校学生提供参考鉴赏与学习研究的机会，更希望能借丢勒五百年前巨作之力，对未来新时代里，中西方的文化交流与交融有所裨益。 辛丑立冬 杨天德记于乐卷古楼weiterlesen