Wer das Werk eines anderen aufführt, der trägt zwangsläufig ein Stück von sich selbst in dieses Werk hinein. Aus dieser Spannung zwischen dem Werk und seiner individuellen Auslegung erwächst die Kunst der Interpretation. Aber wieviel ist dabei angemessen, erwünscht oder gar erlaubt? Darf überhaupt jeder alles singen? Ian Bostridge, einer der größten Liedsänger unserer Zeit, beleuchtet anhand von drei berühmten Werken das Kraftfeld aus Musik, Performance und Identität, in dem sich ein Interpret bewegt, der Kunst und Gesellschaft gleichermaßen gerecht werden will. Ian Bostridge, dessen unvergleichlich schönes Buch über Schuberts „Winterreise“ hierzulande mit über 30.000 verkauften Exemplaren zu einem Bestseller geworden ist, erkundet in seinen eleganten Essays die hochkomplexe Interaktion zwischen der Identität des aufführenden Künstlers und jenen, die intentional in einem Kunstwerk zum Ausdruck gelangen oder doch darin verborgen eingelagert sind. Claudio Monteverdis Oper „Tankred und Clorinda“, Robert Schumanns „Frauenliebe und Leben“ und die „Chansons madécasses“ von Maurice Ravel bilden dabei Anschauungsmaterial, an dem sich sowohl die „ewigen“ Fragen der Interpretationskunst wie auch aktuelle Herausforderungen wie etwa das Problem der „kulturellen Aneignung“ diskutieren lassen. weiterlesen