Das Schriftschaffen in der «westlichen Welt» erlebt einen extremen Boom. Ausgelöst wurde er vor allem durch neue Technologien ab Beginn der 1990er-Jahre, als es möglich wurde, grafische Elemente skalierbar ohne Qualitätseinbussen in mathematischer Präzision darzustellen. Es gibt ein weites Feld von Neukreationen für Display-, Grafik- und Titel-Schriften. Dieser Bereich wird zunehmend von dekorierenden Grafikern erobert. Eine zweite Gruppe gräbt alte Schriften aus, zeichnet sie neu und lanciert sie digital. Um neue Text- bzw. Leseschriften bemühen sich die Dozenten und Studierenden der Studiengänge Type Design in Zürich. Seit Beginn dieser Nachdiplomkurse liegt der Fokus auf Textschriften für Print, Bildschirm und Signaletik. Sie eignen sich zum Lesen von längeren Texten. Lesetexte ohne extravagante und aufdringliche Schriftformen begünstigen das Imaginieren und das Nachdenken über das Gelesene. Jede/r Absolvent/in realisierte eine Textschrift und die vorliegende Publikation zeigt die erprobten Ergebnisse auf. Neben diesen rund 70 Schriftentwürfen, die mittels Musterseiten vorgestellt werden, beleuchten die Dozierenden die einzelnen Fächer und reflektieren wichtige Aspekte ihrer Arbeit: André Baldinger äussert sich zu Unterrichtsmethoden, zu Haltung und Zeitgeist in Type Design; Anton Studer denkt über Sehen und Wahrnehmen nach. Katharine Wolff betont «die Bedeutung der Kalligraphie im digitalen Zeitalter». Georg Salden propagiert, dass Schriftgestaltung ein physischer Prozess ist. Bei Walter Haettenschweiler geht es um seinen Werdegang zu einem der wichtigsten Gestalter für Titel- und Auszeichnungsschriften. Robin Kinross beleuchtet am Beispiel Monotype ökonomisch-soziale und technische Korrelationen. Weitere Beiträge von Rudolf Barmettler, Remo Caminada, Christian Flepp (E), Hans-Jürg Hunziker, Bruno Margreth, Fiona Ross (E), Mischa Senn.weiterlesen