Das Stück zeigt mit seinen fast zwei Dutzend liebenswerten Vogelcharakteren die Sorgen, Nöte aber auch Hoffnungen dieser fliegenden Gesellen. Sie müssen große Abenteuer überstehen und erst rund um die Welt reisen, um endlich ihr Glück zu finden. Unsere moderne Welt hat viele Eigenheiten, die den Wiedehöpfen, Spatzen, Nachtigallen und Rebhühnern nicht behagen können. Diesem ungastlichen Ort entfliehen die Vögel auf ihrer gefährlichen Odyssee. Schritt für Schritt entwickelt sich die Handlung in intensiven, ungewöhnlichen Bildern bis zum gnadenlosen Finale. Der Autor Heinrich Waegner hat mit seinen Theaterstücken und Inszenierungen eine konsequente, eigene, sehr kindgerechte Bühnensprache gefunden, für die er bereits mehrfach ausgezeichnet wurde. Die Sprache und der Inhalt des Stücks ist für Darsteller ab 10 Jahren bestens geeignet. Ein Text, entstanden mit der Spielgruppe der Siegener Theaterkiste, aus der unmittelbaren Praxis des Schultheaters, hier neu überarbeitet und zudem liebevoll illustriert von Ulrich Poessnecker.

Das muntere Schauspiel führt ins schönste Bayern. Der wortverliebte Dichterkreis um die selbstbewußte Hotelbesitzerin Florentine Reis wird von zwei fundamentalistischen und kunstfeindlichen Schwestern mächtig durcheinandergewirbelt. Als diese sich an den sensiblen Poeten schlagkräftig vergreifen, gerät das Gleichgewicht im Isarthal in eine bedrohliche Schieflage. Der trinkfreudige und gerne maulende Volksmusiker aus der weltbekannten Landeshauptstadt, Kurt Lindenberg, ruft zudem den Unwillen der reimenden Landmänner hervor. Ulrich Poessnecker schreibt mit trockenem Humor über eine fiktive bayerische Künstlerkolonie, deren Dichter und Denker, die heftigen Schwestern Löwenstein und den klugen Peter Manus. Ein modernes Volksstück für etwa zwanzig Darsteller, ohne falsche Folklore oder Gemütlichkeit und von der jungen Wiener Objektkünstlerin Heike Schäfer prächtig illustriert.

Die Hofer Strichfassung der Tragödie zeigt sich als stark gekürzte Fassung, die gerade deshalb ihre Radikalität der Überschreitung kultureller Normen betont und das sehr schwierig zu inszenierende Stück tatsächlich erst spielbar macht. Hier liegt nun in der Bearbeitung des Intendanten des Hofer Theaters ein Text vor, welcher die Intensität der Gefühlswelten seiner Protagonisten ebenso ins Zentrum setzt wie auch die zentrale Rolle der Sprache. Das Stück erzählt die Geschichte des Helden Achilles und der Amazonenkönigin Penthesilea. Beide können nicht voneinander lassen, sie erfahren ihre Liebe im Wunsch nach Unterwerfung des Anderen als tödliches Schlachtfeld. Der Anhang nimmt ein Nachwort des Theaterintendanten und Regisseurs Reinhardt Friese wie auch erläuternde Ausführungen zur Inszenierung und Pressekritiken auf. Layout und Illustrationen geben der Veröffentlichung zudem eine überaus ansprechende Form.