Die Veränderungen im Medienhandeln von Heranwachsenden haben Auswirkungen auf ihre Sozialisation und damit auf ihre Handlungs- und Partizipationsmöglichkeiten in der Gesellschaft. Die Autorin geht der Frage nach, auf welche Art und Weise die vielfältigen Möglichkeiten sich mit und über Medien mit der sozialen, kulturellen und politischen Welt auseinanderzusetzen in die alltäglichen Lebensvollzüge von Heranwachsenden eingebunden sind. Das Medienhandeln von Heranwachsenden wird dabei als ein komplexer Prozess angesehen, der in die alltägliche Lebensführung eingebettet und nur in deren Kontext zu interpretieren ist. Die Arbeit leistet einen Beitrag zur Veranschaulichung des Zusammenhangs zwischen der gesellschaftlichen Handlungsfähigkeit der Subjekte und ihren Teilhabemöglichkeiten mit und über Medien.

Aufblühende und untergehende Konzeptionen, Brüche, Lossagungen, Paradigmenwechsel – die Fachdidaktik der Kunstpädagogik irritiert. Was daran liegen könnte, dass ihr Diskurs weitgehend geschichtslos geführt wird. Für das 19. Jahrhundert und die Reformbewegung am Beginn des 20. Jahrhunderts werden in dieser Studie Konzeptionen daraufhin befragt, wie sie ihr Fach begründen: Was macht das Zeichnen und die Beschäftigung mit Kunst zu erziehungs- und bildungsrelevanten schulischen Unterrichtsinhalten? Mit dieser Arbeit wird eine quellenkritische Aufarbeitung der Geschichte des Kunstunterrichts von Pestalozzi bis zur Kunsterziehungsbewegung unternommen, um von dort aus heutige Fragen ästhetischer Bildung und Erziehung neu in den Blick zu nehmen. Die vorliegende Dissertation trägt wesentlich zum Ideengeschichtsbewusstsein bei und klärt über die Herkunft so manchen tradierten Mythen der Kunstpädagogik auf. Sie ist nicht nur Fachkolleginnen und -kollegen zu empfehlen, sondern allen, die mit Bildung zu tun haben. Helga Buchschartner in BÖKWE 4/2009

Dass sich im Fach Deutschdidaktik gerade die AG Medien dem Thema Theater öffnet, ist aus theaterdidaktischer Perspektive gleich in zweifacher Hinsicht ein äußerst positives Signal. Zum einen wird dadurch das Theater klar als der mediale Ort für die Aufführung eines Dramas verstanden und als solcher ins Zentrum der didaktischen Aufmerksamkeit gerückt. Damit versteht sich der vorliegende Band insbesondere als Beitrag, die Rezeption von Theateraufführungen als Unterrichtsgegenstand des Fachs Deutsch zu etablieren. Zum anderen ist die hier signalisierte Öffnung eine Konsequenz aus den künstlerischen Entwicklungen im Theater. Zeitgenössische Theaterpraxis lässt sich zu einem großen Teil als „intermedial“ charakterisieren. Längst haben Medien wie Film oder Computer Einzug in Theaterinszenierungen gehalten, und die Konfrontation bzw. Wechselwirkung der einzelnen Medien stellt beispielsweise die Frage nach der jeweiligen Medienspezifik in sehr deutlicher Weise. Was genau unter „Intermedialität“ auf dem Theater zu verstehen ist, wird in vorliegendem Band geklärt und an einzelnen Beispielen konkretisiert. Ergänzend dazu bietet das Forum einen Ausblick auf Medienperformances und Tanztheater. Projektberichte, Rezensionen und themenspezifische Bibliographien zur Theaterdidaktik und zum Kinder- und Jugendtheater runden den Band ab.