Jegliche Gestaltung mit künstlerischen Medien „bewegt“ und ändert damit die Psychodynamik des einzelnen Klienten/Patienten bzw. der Dynamik einer Gruppe. Die Verbindung der einzelnen Medien, Musik, Bewegung/Tanz, Sprache, malen, neue digitale Instrumente und Natur als „Co-Therapeuten“ zu intermodalen Schritten werden in diesem Buch vor dem Hintergrund der Zusammenarbeit von Paolo J. Knill (Ausdruckstherapie) und der Musik- und Medientherapie des Autors mitsamt einem Praxisteil neu aufbereitet und im Auftrag des Herausgebers aktuell bezogen auf soziale Berufe.

Die Trennung der Eltern ist für jedes Kind ein einschneidendes Erlebnis. Musiktherapie kann zu diesem gesellschaftlich relevanten Thema einen wichtigen Beitrag leisten. Sie stellt für betroffene Kinder und Jugendliche einen Rahmen her, das Auseinanderfallen der familiären Triade zu verarbeiten. Das Buch beschreibt musiktherapeutische Grundlagen und Behandlungsformen auf der Basis der Triangulierungsforschung. In ausführlichen Fallgeschichten aus Einzel- und Gruppentherapie entsteht ein umfassendes Bild der musiktherapeutischen Beziehungsarbeit mit Trennungs- und Scheidungskindern.

Obwohl noch recht jung auf diesem Gebiet, hat sich die Musiktherapie als wirksame Behandlungsform bei Patienten mit erworbener Hirnschädigung in Deutschland etabliert. Damit entwickelte sich ein eigenes Berufsbild, welches in diesem Buch erstmals umfassend dargestellt wird. Neben der Vermittlung von Fachwissen und wissenschaftlichem Hintergrund werden die Besonderheiten hirnverletzter Patienten wie auch die spezielle Herangehensweise von Musiktherapeuten dargestellt. In einfühlsamen Beschreibungen von Therapieprozessen werden musiktherapeutische Interventionen und Methoden in den verschiedenen Rehabilitationsphasen herausgearbeitet. Durch die praxisbetonten Schilderungen und viele Fallbeispiele bekommen Laien wie Fachleute einen Einblick in diese Arbeit und finden Musiktherapeuten, die neu in diesem Bereich tätig werden wollen, Orientierungshilfen und konkrete Anregungen. In den einzelnen Kapiteln beleuchten 13 Autoren - alle erfahrene Praktiker - die Arbeit mit bestimmten Krankheitsbildern (Wachkoma, amnestisches Syndrom, Aphasie, Wahrnehmungsstörungen), innerhalb bestimmter Rahmenbedingungen (im Pflegeheim, in einer Tagesstätte, Langzeitbegleitung), sowie spezielle Aspekte der musiktherapeutischen Arbeit (Gruppentherapie, Angehörigenintegration, Resonanz als Wirkfaktor und Krankheitsverarbeitung bei Kindern und Erwachsenen). Damit entsteht ein umfassendes Bild musiktherapeutischer Arbeit bei Patienten mit erworbener Hirnschädigung, in dem Chancen und Grenzen, die besonderen Herausforderungen und Schwierigkeiten Berücksichtigung finden.

Musik spricht Menschen ganzheitlich an - besonders auf nonverbale und emotionale Weise. Durch ihre Eigenschaften eignet sie sich optimal als Ausdrucks- und Kommunikationsmedium, über das sich Beziehung entwickeln kann. Diese Besonderheiten fordern dazu auf, Musik als Medium in der Sozialen Arbeit einzusetzen. Ihr Einsatz scheint notwendig, wenn Menschen über Sprache und Kognition längst nicht mehr, noch nicht oder noch nicht wieder erreicht werden können. Für professionelles soziales Handeln kann Musik als Ressource erfolgreich und mit großem Nutzen eingesetzt werden. Sie unterstützt nachweislich insbesondere Kinder in einer gesunden sozialen Entwicklung nachhaltig. Unter den heutigen gesellschaftlichen Lebensbedingungen ist eine solche Förderung für Kinder von zentraler Bedeutung. Das Buch untersucht zudem die Wirkungsweisen von Musik und die psychosoziale Entwicklung von Kindern.

Die Beiträge dieses Buchs führen Sie an dieses in Fachkreisen kontrovers diskutierte Thema heran und geben einen lebendigen und theoretisch fundierten Einblick in die Wirksamkeit der musiktherapeutischen Beziehung. Die Autoren verdeutlichen Möglichkeiten und Gefahren intensiver Beziehungsarbeit in der Therapie und verweisen auch auf historische Annahmen und Irrtümer in der psychotherapeutischen Theoriebildung. Ein fachlich fundiertes, lebendiges Buch.

In German-speaking countries, the services provided for the psychotherapeutic treatment of persons with intellectual disorders are insufficient. Music therapy is a well-established procedure for the treatment of mental illnesses in this clientele. In these conference proceedings, experts present different concepts of music therapy, based on new scientific findings, that are suitable for improving the life-situation of persons with mental illnesses in addition to intellectual disorders and lack of expressive language.

Im Gegensatz zur aktiven Musiktherapie, bei der Patienten selbst auf Instrumenten spielen, wurde die rezeptive Musiktherapie lange vernachlässigt. Zum ersten Mal stellen zwanzig namhafte Autoren verschiedene Formen rezeptiver Musiktherapie in Theorie und Praxis vor. Das Spektrum der methodischen Ansätze rezeptiver Musiktherapie und ihrer Anwendungsbereiche ist breit: funktionale Entspannungsarbeit mit Hilfe von Musik, tiefenpsychologisch fundierte imaginative Psychotherapieansätze mit und durch Musik und der Einsatz von Musik in der frühesten Lebenszeit. Zahlreiche Fallbeispiele aus der Behandlung psychischer, sozialer und organischer Erkrankungen runden den Band ab.

In this book, research papers are published that describe the music therapy work with neurologically ill patients in the field of communication initiation, early rehabilitation and disease processing after brain injuries. As pilot studies, they take up aspects that remain current in the course of the disease and make a contribution by focusing on music therapy approaches not yet investigated in various fields of practice in neurorehabilitation and by breaking new ground in research to expand the methodological spectrum. Case vignettes from everyday clinical practice enrich and clarify the approaches

Based on the presuppositions and statements of Rudolf Steiner about the human soul, about remembering and forgetting, about dreams, fantasy and artistic activity, about the psychoanalysis of his day and on the issue of mental illness and health in general, the author develops the methodological groundwork of an anthropologically oriented psychotherapy and music therapy. In particular, the effectiveness of the “imaginative taking of perspectives” and the systematic use of artistic means of expression concerning it are analysed with regard to an anthroposophically widened view of psychotherapy and illustrated with examples especially from child psychiatry. The basic elements of an anthroposophically oriented psychotherapy are compared to those of current approaches of art and music therapy and similarities as well as possibilities for cooperation are presented.

Starting from the child, situationally developed music, movement and speech games to treat disturbed sensory and body perception, lead the child with autism out of its socio-emotional isolation. The music therapy approach is described and illustrated by means of an enclosed DVD. Patients who have not developed joint attention can especially benefit from music therapy. The ability for expression and communication, but above all the experience that affects can be regulated, change the symptomatic. Elemental music is always connected to the body and enables the experience of interpersonal relationships with the help of elemental instruments.