The role of music during the German occupation of Norway proves to be an exceptional case for cultural opposition in a dictatorship. When musicians preferred artistic instead of militant means to demonstrate reluctance, they also contradicted the legitimacy of the German occupants, to raise the moral strength of fellow countrymen in Norway and abroad, while risking to be caught, incarcerated and driven into exile. This book discusses music in concentration camps in Norway and the fate of Jewish musicians, portrays choirs, military ensembles, orchestral and church music in Norway. It further analyzes Harald Sæverud's 5th symphony and Moses Pergament's choir symphony Den judiska Sången, illustrates the exile of musicians in Sweden and discusses resistance music in historic media.

When Germany invaded Norway on 9 April 1940, the long lasting bilateral relations changed fundamentally. The diversity of Norway during the occupation is presented in this book, confronting research on collaboration, persecution, and resistance for the first time as an international endeavour. The different essays illustrate not only exemples of exile and persecution and ask for the consequences of Nazi politics on prominent and forgotten fates, but depict how Norwegian artists positioned themselves towards collaboration or resistance during and after the war, as well as contrasting it with the impressions of German musicians, both military and civilian, playing in Norway during the occupation.

Notions of the "Nordic" have always been an issue in Norway's national identity building, both before and after it bacame a sovereign state in 1905. Accordingly, Norwegian music has expressed a sense af ambivalence towards being conceived as "Nordic" from the outside: A strong sense of "Norwegianness" was challenged by the advent of new, nationalistic currents in the 1930s, which used notions of the Nordic as a political weapon. This book shows how music expresses affirmation and ambivalence towards the "Nordci" across musical genres. Further, it explores the contingencies of national music and the dramatic changes in 20th-century European political history.

Der Fortbestand personeller Netzwerke im Nachkriegsdeutschland, die während der NS-Zeit geknüpft worden waren, wird seit einigen Jahren mit großer Aufmerksamkeit diskutiert. Im Bereich der Musik ist die Freundschaft von Werner Egk und Hilde und Heinrich Strobel hierfür in mehrfacher Hinsicht symptomatisch. Auf Grundlage bisher unbekannten Quellenmaterials ist dieser Fall ein Beispiel für die oft unvermuteten Netzwerke, die auf dem Gebiet der Musik im Zuge von Entnazifizierungsverfahren aktiv gepflegt wurden. Dieser Band richtet sich vornehmlich an Musikwissenschaftler, Zeithistoriker, Kulturwissenschaftler, Medienwissenschaftler und Leser mit einem Interesse an NS-Kontinuitäten im Nachkriegsdeutschland.

Innerhalb des zeitgenössischen Komponierens sucht Stefan Heucke seinen ganz eigenen Weg, musikhistorische Traditionsbindung mit Modernitätsanspruch zu vereinen und Musik zu schreiben, die sich vom Publikum dennoch auch sinnlich erschließen lässt. Dieser Band versammelt zum einen Beiträge von Andrea Breimann, Nannan Chen, Michael Custodis, Marco Dimitriou, Peter Schuck und Elena Wotschel, die einzelne Werke Heuckes und sein historisches wie ästhetisches Musikdenken in den Blick nehmen. Zum anderen dokumentiert er eine Podiumsrunde aus dem Jahr 2014, in der Stefan Heucke, Norbert Lammert und Alfred Wendel mit Michael Custodis die Relevanz und Aufgabenstellung von zeitgenössischem Musiktheater diskutierten.

Das Oratorium kann als wichtige Gattung für die Analyse des Verhältnisses von Religion und Politik im Medium der Musik gelten. Die Studie wendet sich dem Verhältnis dieser religiösen Musikform zum deutschen Nationalismus vom Beginn des Ersten bis zum Ende des Zweiten Weltkriegs zu. Im Fokus stehen verschiedene Weisen der Instrumentalisierung von Musik, etwa zur ‚Heldenehrung‘, zur Bildung einer ‚vorgestellten Gemeinschaft‘ oder zur Gewinnung der Arbeiterschaft. Bei der Analyse der Politisierung des Oratoriums sind vier Beobachtungsperspektiven leitend: Konfession, Säkularisierung, Erinnerungskultur und Vergemeinschaftung. Somit sind Fragen nach der Bedeutung des Neokonfessionalismus ebenso berührt wie solche nach Säkularisierung und (Re-)Sakralisierung.