Anke Erlenhoff hat sich der Malerei verschrieben. Farbe, Pinsel und Leinwand liefern ihr die künstlerischen Mittel, selbst wenn sie sich anderer technischer Voraussetzungen bedient, etwa der Fotografie oder der Rauminstallation. Die ästhetischen Entscheidungen sind stets klar und einleuchtend. In der klaren Haltung findet sich eine von mehreren Ursachen für die außergewöhnliche Intensität der Bilder. Darüber hinaus offenbaren sie eine ästhetische Qualität, die selten geworden ist in der zeitgenössischen Kunst der Postmoderne. Ihre künstlerische Substanz resultiert aus dem so sensiblen wie souveränen Umgang mit den verfügbaren Mitteln, und die Bilder erweisen ihre Wirkkraft völlig unabhängig von den Räumlichkeiten, die sie umgeben. Der Katalog begleitet Ausstellungen der Künstlerin in Deutschland, Spanien, Japan und der Schweiz.

'Die Welt ist alles, was der Fall ist. / The world is everything that is the case.' Ludwig Wittgenstein Meist sind sie rot – die Rauminstallationen und großformatigen Zeichnungen von Brigitte Waldach. Ihre Figuren bewegen sich in einer durch wenige Striche angedeuteten Architektur oder Landschaft, oft durch Wörter, Sätze oder ganze Textwolken begleitet. Es sind Durchgangsräume zwischen Rückzug und Realität, in denen ein Netz aus Gedanken, Assoziationen und angedeuteten Geschichten die Figuren zu halten, sie vor dem Sturz ins Bodenlose zu bewahren scheint. Das Fallen aber – aus einem fest umgrenzten Raum in die Leere, aus einer greifbaren Wirklichkeit in eine Welt der Imagination – ist eine zentrale Bildidee in Waldachs Werk, dessen großes Thema die emotionalisierten Inszenierungen der Kultur- und Mediengeschichte sind. Die Meisterschülerin von Georg Baselitz hat sich mit Ausstellungen in Berlin, New York, Kopenhagen, Hamburg, São Paulo und Los Angeles einen Namen gemacht. Werke von ihr befinden sich unter anderem in der Albertina in Wien, im Kunstmuseum Århus, im Kupferstichkabinett der Staatlichen Museen zu Berlin und in der Berlinischen Galerie.

Still beobachtend dokumentiert Andreas Meichsner in seinen Fotografien, wie ausgerechnet die heiß ersehnte Urlaubszeit den Menschen in das schmerzhafte Spannungsfeld seiner gegensätzlichen Bedürfnisse nach gleichzeitiger Freiheit und Sicherheit wirft. Das beruhigende Alles in Ordnung als ein fieberhaftes 'Ordnen' der ersehnten, aber eben auch bedrohlich wirkenden Freiheit – mit dem paradoxen Ergebnis, dass auch der Urlaub in einer Fülle an Strukturen und Aktivitäten endet. Meichsner geht damit auf subtile und humorvolle Weise der Frage nach, ob und inwiefern sich in unserer immer mehr von beruflicher Unsicherheit und – notgedrungener – Flexibilität bestimmten Gesellschaft eine verstärkte Sehnsucht der Menschen nach Sicherheit und Vorhersehbarkeit erkennen lässt.Andreas Meichsner (*1973) studierte Fotografie in Hannover und lebt seit 2004 in Berlin. Seine Arbeiten wurden mehrfach ausgezeichnet und auf Festivals wie den Rencontres d’Arles, dem F/Stop Festival in Leipzig oder dem Getxophoto in Spanien präsentiert.