Osnabrück, September 1909: Das Theater am Domhof wird feierlich eröffnet. Nach jahrelangen politischen und finanziellen Aktivitäten der Osnabrücker besitzt die Stadt endlich einen würdigen Theaterbau. Wie ein roter Faden zieht sich seither bürgerliches Engagement durch die hundertjährige Geschichte des Theaters am Domhof. Ausgehend vom Wunsch der Osnabrücker nach „einer Stätte der Erbauung“ setzt sich diese Dokumentation mit den Aufgaben und Möglichkeiten eines Theaters in einer mittelgroßen Stadt wie Osnabrück auseinander. Ehemalige Mitarbeiter und Journalisten berichten in Aufsätzen und Gesprächen, wie sich das Theater am Domhof immer wieder neu definierte und als kulturelles Zentrum behauptete. Eines wird dabei klar: Ein bürgerverbundenes Theater in der so genannten Provinz kann sich sehr unterschiedlich darstellen, aber eines muss es nicht sein, langweilig. Oder wie Stefan Keim in seinem Artikel „Das Bürgertheater“ schreibt: „Es liegt kein Widerspruch darin, zeitgenössisch zu sein und die Tradition des Bürgertheaters fortzusetzen.“

Der Schauspieler ist von der unbändigen Lust getrieben, sich unaufhörlich in andere Menschen zu verwandeln, um in den anderen am Ende sich selbst zu entdecken." Max Reinhardt hat sie treffend beschrieben, die Lust des Schauspielers an der Verwandlung, den Traum, auf der Bühne zu stehen und die Zuschauer an seine Rolle glauben zu lassen. Ein Traumberuf, doch welche Fähigkeiten brauche ich, um Schauspieler zu werden? Wie bewerbe ich mich an einer Schauspielschule und was lerne ich dort? In diesem Buch vermitteln namhafte Lehrende der staatlichen Schauspielschulen die Grundlagen des Berufs und erläutern alle Aspekte der Ausbildung. Ergänzt wird der Band durch einen umfangreichen Anhang mit Informationen zur Aufnahme, zum Verlauf der Ausbildung und mit den Kontaktdaten der staatlichen Schauspielschulen.

Kaum eine Weltregion ist in unseren Medien derzeit so präsent wie der arabische Sprachraum mit seinen Revolutionen, Revolten, Kriegen. Und selten wurde mit einer solch eigenartigen Mischung aus Sympathie, Befremden und Unverständnis über welthistorische Ereignisse berichtet wie über das, was seit dem Dezember 2010 in Tunesien und Ägypten, Libyen und Syrien passiert. Das Buch „Theater im arabischen Sprachraum" wurde vor dem Hintergrund dieser Umwälzungen und im Bewusstsein verfasst, dass das Theater oft die politischste und spontanste aller Kunstformen sein kann. Es ist eine Bestandsaufnahme der theaterpraktischen Arbeit im arabischen Sprachraum in einer turbulenten, widersprüchlichen Zeit. Renommierte Journalisten und Theaterwissenschaftler, Kuratoren und Regisseure haben eine Zusammenschau erstellt, die Selbstzeugnisse und Porträts von Theatermachern ebenso wie von Theaterszenen der Metropolen Kairo, Tunis, Rabat und Casablanca enthält. Ergänzt wird der Band um ein kommentiertes Verzeichnis von wichtigen Bühnen und Theaterinstitutionen in der Region. Das Buch erscheint in deutscher und englischer Sprache und parallel im Verlag Sud Edition in Tunis in arabischer und franzö- sischer Sprache. Ägypten, Algerien, Irak, Jordanien, Kuwait, Libanon, Marokko, Palästina, Syrien, Tunesien