Dieser Band hat Anleitungscharakter und stellt Methoden der qualitativen Wirkungsforschung in kultur- und kunstpädagogischen Bereichen an anschaulichen, gut verständlichen Praxisbeispielen anwendungsorientiert vor. Denn die Kultur- und Kunstpädagogik muss sich in Zukunft verstärkt mit der Frage auseinander setzen, ob sich ihre behaupteten Wirkungen auch belegen lassen. Die behandelten Themenbereiche sind: • die Rekonstruktion ästhetischer Erfahrungs- und Bildungsprozesse; • der Nachweis ästhetischer Urteilsbildung; • die Untersuchung der kreativen Nutzung materialbezogener und digitaler Gestaltungsmedien; • die Erforschung der Förderung sozialer Kompetenzen mittels ästhetischer Praxis; • die Auswertung geschlechtsspezifischer Merkmale sowie • die Evaluation werkstattorientierten Kunstunterrichts. Zum Einsatz kommen u.a. folgende Forschungsmethoden: das narrative Interview, die Teilnehmende Beobachtung, die Bildanalyse und das Gruppendiskussionsverfahren. Das Buch richtet sich an die in der schulischen und außerschulischen kulturellen Bildung, der Medienpädagogik, der Kunstpädagogik und der ästhetischen Erziehung Tätigen. Es hilft diejenigen, die eine pädagogische Maßnahme dokumentieren, evaluieren und optimieren möchten – von Studierenden bis Institutionsleitenden der Kulturpädagogik. "Hier liegt ein forschungspraxisnahes und sehr empfehlenswertes Buch vor, das gleich zwei Mal ins Regal all derjenigen gehört, denen qualitativ empirisch begründete Impulse zur Weiterentwicklung der Kunstpädagogik ein ernstes Anliegen sind." (BDK-Mitteilungen 2 / 2005)

Kompetenzerwerb, Phantasie, Selbstausdruck und Mitgestaltung: Seit mit dem Ausbau des ganztägigen Bildungs- und Betreuungssystems die Öffnung der Schulen hin zu außerschulischen Bildungspartnern begonnen hat, bringen die Träger der Kulturellen Bildung neue Angebotsformen und Handlungsprinzipien in die Schulen und liefern wertvolle Innovationen für die partnerschaftliche Ausgestaltung des Bildungsortes „Ganztag“. Der Sammelband setzt sich mit den fachlichen Entwicklungen der Zusammenarbeit zwischen Kultur und Schule auseinander und reflektiert die neue Rolle der Kulturellen Bildung im Kontext von Kooperationen. Unterschiedlichste Dynamiken, Tendenzen und Perspektiven werden von den Autorinnen und Autoren aus verschiedenen Blickwinkeln beleuchtet. Dabei liefern sie wichtige Impulse, um die Bildungswirkungen der Jugendkulturarbeit in der Zusammenarbeit mit den Schulen zu erhalten und weiterzuentwickeln. Das Buch enthält außerdem ein „Qualitätsmanagementinstrument für Kooperationen“ in Form einer CD-ROM, das Träger und Einrichtungen ganz praktisch in ihrer Planung und Entwicklung von Kooperationen mit Schulen unterstützt.