Mit einer großangelegten Retrospektive feiert das Panorama Museum Bad Frankenhausen den 150. Geburtstag von Fritz Overbeck (1869 - 1909). In enger Zusammenarbeit mit dem Overbeck-Museum in Bremen werden rund 110 Werke präsentiert, die den Betrachter mitnehmen auf eine Reise, die Lebensreise von Fritz Overbeck. Schon früh fasste Fritz Overbeck den Wunsch, Maler zu werden. Er studierte an der Düsseldorfer Kunstakademie und orientierte wegen seiner Liebe zur Natur auf die Landschaftsmalerei. Der künstlerische Durchbruch gelang ihm, nachdem Otto Modersohn ihn nach Worpswede eingeladen hatte. Mit anderen Gleichgesinnten gründeten die beiden die Worpsweder Künstlerkolonie und gelangten 1895 auf der Ausstellung im Münchner Glaspalast unverhofft zu Berühmtheit.

Robert Schmiedel studierte an der Hochschule für Grafik und Buchkunst in Leipzig und schloss 2001 sein Meisterschülerstudium in der Radierwerkstatt bei Prof. Ulrich Hachulla ab. Der Künstler knüpft dezidiert am Vorbild der alten "Leipziger Schule" an, entwirft jedoch mit faszinierender Souveränität sein ganz eigenes Welttheater szenischer Intermezzi, Landschafts-Capricci und Figuren-Tableaus, wobei er sich in der Erzählstruktur, Motivik und Themenwahl scheinbar ganz dem 17. und 18. Jahrhundert verschrieben hat, der Zeit des Barock und des Rokoko, während Formsprache und Figurenauffassung zugleich entschieden manieristisch wirken.

Die Werkschau des 1990 in Leipzig geborenen Künstlers umfasst 125 Exponate aus dem Schaffenszeitraum von 2014 bis 2021. Der gelernte Steinmetz nahm 2013 ein Studium an der Hochschule für Grafik und Buchkunst in Leipzig auf, das er in der Fachklasse für Malerei und Grafik bei Prof. Annette Schröter 2018 mit Diplom abschloss. So befinden sich in der Ausstellung die Gemälde, Zeichnungen und Radierungen zeigt, neben neuesten Werken aus dem letzten Jahr auch zahlreiche Arbeiten aus der Studienzeit.

Rolf Münzner gilt weit über seinen eigentlichen Wirkungskreis hinaus als einer der führenden Meister zeitgenössischer Grafik und Zeichnung überhaupt. Mehr als drei Jahrzehnte hat er an seinem einstigen Studienort, der Hochschule für Grafik und Bildkunst in Leipzig, selbst als Lehrer gewirkt und das Profil der international bekannten und vielbeachteten Kunnstauffassung der "Leipziger Schule" entscheidend mitgeprägt.

Erstmals in Deutschland wird das Lebenswerk des in Pau ansässigen französischen Künstlers Jean-Marie Poumeyrol (*1946, Libourne) im Panorama Museum retrospektiv präsentiert, wobei über 90 Arbeiten einen umfassenden Überblick über die gesamte Bandbreite seines Schaffens erlauben. Früheste grafische Werke ab 1968 werden ebenso zu sehen sein, wie aquarellierte Arbeiten, Skizzen, diverse Arbeiten mit Acryl auf Sperrholz oder Papier sowie das wohl letzte von ihm geschaffene Gemälde aus dem Jahr 2012.

Die Pittura metafisica, deren hohe, klassische Phase von 1910 bis 1919 datiert wird, gilt als einer der herausragenden Beiträge Italiens zur Kunst der Moderne, Giorgio de Chirico (1888-1978) als ihr Begründer und bedeutendster Vertreter. Der vorliegende Band präsentiert signifikante Beispiele metaphysischer Werke von Künstlern aus drei Generationen nach de Chirico, deren Schaffen aus dem Geist der Tradition als spezifisch italienische Leistung zeitgenössischer Kunst längst europäische Bedeutung in Anspruch nimmt.

Heinz Scharr gehört zu den markantesten Persönlichkeiten der mitteldeutschen Kunstszene. Als Absolvent der Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig war er zeitlebens am Fuße der Berge zwischen Hainleite, Helbetal und der Eichsfelder Pforte tätig. Früh schonwandte er sich in seinem Schaffen vorbildhaften Leistungen der Nachkriegs-MOderne im Geiste gestisch-expressiver Abstraktion zu.

Ana Kapor und Vladimir Pajević sind in Rom tätige Maler, und zwar ganz im Sinne der Alten. Sie arbeiten gegenständlich und in klassischer Technik mit Öl und Acryl auf Leinwand, Holz oder Papier. Mehr noch: Dem Anschein nach sind sie beide überzeugte Tradionalisten mit jeweils eigenen kunstgeschichtlichen Bezügen, die von der Renaissance bis zur Romantik reichen, ohne sich auch nur im Entferntesten in bloßer Nachfolge zu erschöpfen. Zugleich aber ist das Vorbild der Natur als Ausgangsbasis ihres künstlerischen Tuns stets unmittelbar gegenwärtig. Kunst und Wirklichkeit, Sinneneindrücke und überlieferte Gestaltungsmodi scheinen auf das Glücklichste vereint.