Vasilije Jordan, geboren 1934 in Zagreb, gilt als einer der bedeutendsten zeitgenössischen Künstler Kroatiens, als einer der "großen Solitäre der Figuration" (Josip Depolo), der jenseits aller Zeitströmmungen ein unikates Werk geschaffen hat, das oft dem Surrealismus zugerechnet wurde. Durch Austellungen vor allem in Belgien, Frankreich und Italien machte sich Jordan , der seit 1978 an der Kunstakademie in Zagreb als Professor Malerei lehrte, international schon früh einen Namen. In Deutschland hingegen ist er bis heute weitgehend unbekannt. Das Panorama Museum Bad Frankenhausen stellt sein Werk nun in einer Überblicksschau mit 63 Gemälden und 30 Arbeiten in Mischtechnik auf Papier aus mehr als fünf Schaffensjahrzehnten vor.

Mehr als achtzig Jahre währte das Wirken von Woldemar Winkler (1902-2004). Der vielseitige Künstler hinterließ eine Fülle an Zeichnungen, Collagen, Assemblagen, Druckgrafiken, Aquarellen und Gemälden, die sich frei zwischen Spätimpressionismus, Neuer Sachlichkeit, Surrealismus, Informel und der Phantastischen Kust bewegen.

Zwischen 1966 und 1975 entwickelte die Kupferstecherin Cécile Reims mehr als 200 druckgrafische Interpretationen nach Zeichnungen von Hans Bellmer. Die Ergebnisse der in Deutschland kaum beachteten Zusammenarbeit zwischen Bellmer und Reims stellt das Panorama Museum nun in einer Überschau vor.

Der Künstler absolvierte ein Architektur-Studium an der Pariser Kunstakademie, wandte sich nach anfänglicher Tätigkeit als Architekt jedoch bald der freien Kunst zu, wobei die Kaltnadelradierung zu seiner eigentlichen und bis heute bestimmenden Domäne avancierte. Die Ausstellung umfasst knapp 130 Kaltnadelradierungen und drei Dutzend selten bis noch nie gezeigten Landschafts- und Wolkenpastellen, die in ihrer visionären Gestalt durchaus an Turner erinnern, ergänzt durch ein Konvolut von 25 Zeichnungen und Ölstudien unterschiedlichsten Charakters, die zumeist unmittelbar vor der Natur entstanden sind.

Erstmals in Deutschland wird das Lebenswerk des in Pau ansässigen französischen Künstlers Jean-Marie Poumeyrol (*1946, Libourne) im Panorama Museum retrospektiv präsentiert, wobei über 90 Arbeiten einen umfassenden Überblick über die gesamte Bandbreite seines Schaffens erlauben. Früheste grafische Werke ab 1968 werden ebenso zu sehen sein, wie aquarellierte Arbeiten, Skizzen, diverse Arbeiten mit Acryl auf Sperrholz oder Papier sowie das wohl letzte von ihm geschaffene Gemälde aus dem Jahr 2012.

Von März 1961 bis März 1962 durchquerte Werner Tübke die Sowjetunion im Rahmen einer Studienreise. Vom europäischen Norden bis in die zentralasiatischen Republiken legte er auf dem Landweg und in der Luft fast 14.000 Kilometer zurück. 1976 kehrte er im Zuge der Vorbereitungen zum Monumentalgemälde in Bad Frankenhausen nach Moskau zurück, 1977 konnte er den Kaukasus noch einmal bereisen und auch in den 1980er Jahren hatte er mehrmals Gelegenheit, die Sowjetunion zu besuchen. Schon 1961/62 fertigte Tübke zahllose Zeichnungen und Aquarelle an, die durch dichte, altmeisterliche Ausführung gekennzeichnet sind. In unmittelbarer zeitlicher Folge schuf er dann unvergessliche Gemälde, die in märchenhafte Welten entführen, und ab 1966 übersetzte er seine Motive in die Radierung und die Lithografie. Die Eindrücke, die er in der Sowjetunion gewonnen hatte, ließen ihn zeitlebens nicht mehr los und finden in seinen Werken bis kurz vor seinem Tod im Jahre 2004 Widerhall. Ein anderer, ein neuer Werner Tübke begegnet uns und und nimmt uns mit auf seine Reise.

Katalog zur Ausstellung "Horst Sakulowski. Weltbild", vom 07. Juli bis zum 21. Oktober 2018 im Panorama Museum Bad Frankenhausen. Zum 75. Geburtstag von Horst Sakulowski präsentiert das Panorama Museum in Bad Frankenhausen eine umfassende Werkschau des Künstlers, der nach seinem Studium an der Hochschule für Grafik und Buchkunst in Leipzig seit den siebziger Jahren wesentlich zur Profilierung der Leipziger Schule außerhalb ihres Zentrums beigetragen hat. Gezeigt werden nicht nur die wichtigsten Gemälde und druckgrafischen Arbeiten seines Schaffens, sondern vor allem Zeichnungen, die seit Anfang der 1990er Jahre entstanden sind und den Maler und Grafiker als einen der eminentesten Zeichner seiner Zeit vorstellen.

Als der Herausgeber dieses Buches im Sommer 1985 als Student die Gelegenheit hatte, in Banska Bystrica eine Ausstellung aktueller slowakischer Grafik zu sehen, sollte das Folgen haben. Selbst ohne weitere Kenntnis der Spezifik dieser Kunst und ihrer Schöpfer, geschweige denn ihrer Bilder, war der Eindruck überwältigend. Damals, 1985, waren auch drei größere Farbradierungen von Dusan Kallay in Banska Bystrica dabei...

Surrealismus in Deutschland ist bislang kaum als eigenes Thema dargestellt worden. Erstmals wird in diesem Katalog der Beitrag deutsche Künstler zum Surrealismus von den Anfängen bis nach dem Zweiten Weltkrieg in das Zentrum der Betrachtung gerückt. 40 Künstler wurden dafür ausgewählt. Der Schwerpunkt liegt auf jenen, die wesentliche Positionen dieser Bewegung repräsentieren. Aber auch Künstler, die nur kurze Zeit von surrealistischen Ideen beeinflusst waren, diese aufgegriffen oder fortgeführt haben, sind einbezogen. Das künstlerische Umfeld wird ebenso betrachtet wie Vorläufer und parallele Entwicklungen, die mit dem Surrealismus in Verbindung stehen. Hans Arp, Hans Bellmer Ella Bergmann-Michel, Volker Böhringer, Francis Bott, Curt Echtermeyer, Edgar Ende, Max Ernst, Wolfgang Frankenstein, K. O. Götz, George Grosz, Rene Halkett, Raoul Hausmann, Marta Hegemann, Hannah Höch, Lothar Homeyer, Edgar Jene, Paul Klee, Kurt Kranz, Juro Kubicek, Karl Kunz, Heinz Lohmar, Ernst Maass, Robert Michel, Richard Oelze, Meret Oppenheim, Wolfgang Paalen, August Preuße, Franz Radziwill, Hans Reichel, Rudolf Schlichter, Bernard Schultze, Kurt Schwitters, Ferdinand Springer, Hans Thiemann, Heinz Trökes, Erwin Wendt, Gert. H. Wollheim, Wols, Mac Zimmermann

Paul Citroen (1896-1983) begann seine künstlerische Ausbildung schon in jungen Jahren und lernte in Berlin die verschiedenen Avantgarden kennen. Die entscheidenden Impulse für seine weitere Entwicklung aber bekam er am Bauhaus in Weimar, wo er von 1922 bis 1924 studierte. Unter dem Eindruck des Gelernten gründete er 1933 mit Charles Roelofsz die Nieuwe Kunstschool in Amsterdam, eine private Kunstakademie, die sich am Weimarer Vorbild orientierte und ehemalige Mitstreiterinnen und Mitstreiter als Lehrkäfte versammelte. Ab 1935 wirkte Citroen als Dozent an der Kunstakademie Den Haag und blieb auch dort dem Bauhaus weiter verpflichtet.