Das Praxishandbuch zum Thema Kinderstimmbildung mit 123 Liedern und Kanons, neuen erprobten Übungen und praktischen Tipps und Hinweisen vom Autor des erfolgreichen "Handbuchs der Kinderstimmbildung".

Was ist Kopfresonanz? In welcher Beziehung stehen Timbre und Farbe zueinander? Was sind die Ursachen für fehlende Tragfähigkeit und Durchschlagskraft der Stimme? Antworten auf diese und zahlreiche andere Fragen zur Stimmbildung gibt Paul Lohmann in seinem längst zum Standardwerk gewordenen Ratgeber. Dass er dabei niemals kategorisch vorgeht, sondern stets verschiedene Möglichkeiten der Fehlerbehebung aufzeigt, macht Lohmanns Stärke aus. Sein Buch eignet sich deshalb hervorragend nicht nur für angehende und bereits ausgebildete Sänger, sondern auch für Gesangspädagogen.

Der Erfolg eines Instrumentalisten hängt von der Qualität seines Übens ab und nicht zuletzt vom konkreten Wissen, wie man effizient übt. Die vorliegende "Rezepte"-Sammlung soll dazu beitragen, das Lernen zu optimieren und zu beschleunigen. Beschrieben werden für den einzelnen Problemfall geeignete, oft neue, aber in der Übe-, Konzert- und Unterrichtspraxis erprobte Techniken. Es geht darum, Übeverhalten in kompakte Begriffe zu fassen, die so klar sind, dass sie wirklich jederzeit verfügbar sind.

Das "Album für die Jugend" von Robert Schumann ist nicht nur ein herausragendes künstlerisches, musikhistorisches und pädagogisches Werk, sondern zugleich eine Signatur der Epoche, an der sich viel vom bürgerlichen Selbstverständnis der Zeit um 1850 ablesen lässt. Mit dem Ziel, Unbekanntes im Populären sichtbar zu machen, wird hier erstmals eine umfassende Einführung in Entstehungsgeschichte, Konzeption, Inhalt und Anliegen des Albums gegeben. Der reich illustrierte Text wird ergänzt durch das Faksimile der zweiten Druckausgabe von 1850 mit den "Musikalischen Haus- und Lebensregeln". Ausgezeichnet mit dem Deutschen Musikeditionspreis 1998. Jetzt als preiswertes Studienbuch zum Schumann-Jahr 2010

Musizieren - wie geht das eigentlich, in welcher Weise sind Körper und Geist in der Lage, die staunenswerte Leistung meisterhaften Musizierens zu vollbringen? Ausgehend von dieser Frage erklärt das Buch nicht nur die dem Musizieren zugrunde liegenden Abläufe innerhalb des Nervensystems und des Bewegungsapparates, sondern beschäftigt sich ebenso mit deren immer wieder auftretenden Blockierungen. Der Übende wie der Pädagoge erhält praktische Hinweise, wie durch entsprechende Übemethoden unnötige Grenzen überwunden werden können.

Das in einer aktualisierten Neuausgabe vorliegende Handbuch begründet erstmalig eine allgemeine Didaktik des Instrumentalunterrichts. Es beschreibt fächerübergreifend Ziele, Lerninhalte und Lehrmethoden und bietet eine Fülle von detaillierten Vorschlägen für die Praxis. Der Leser erfährt Wesentliches über die Gestaltung der Lehrer-Schüler-Beziehung, das körpersprachliche Verhalten im Unterricht und die Förderung von Lernprozessen.

Dieses in der Praxis bewährte Handbuch beschreibt in leicht verständlicher Sprache elementare Grundlagen zur Kultivierung der Sprech- und Gesangsstimme. Die Kapitel u. a. zu Atemtechnik, Lautfindung, Tonumfang, Interpretation und Registerbehandlung werden durch zahlreiche Grafiken sowie Übungen mit Noten- und Textbeispielen ergänzt.

Generation für Generation beschäftigen sich Pianisten und Liebhaber mit Beethovens Klaviersonaten. Für jeden von ihnen bedeutet dieses »Neue Testament« der Klavierliteratur eine Herausforderung. Jan Marisse Huizing unterstützt die Suche nach dem eigenen »Ton«. In seinem neuen Studienbuch behandelt er Aufführungspraxis und Geschichte des Klavierbaus ebenso wie Beethovens eigenes Klavierspiel. Außerdem verfolgt er den Weg von der originalen Handschrift bis zur modernen Urtextausgabe. Zitate aus Klavierschulen und von bedeutenden Pianisten sowie eine ausführliche, kommentierte Diskografie runden das Buch ab.