Music moves us to dance, sometimes until we drop. It immerses us in other worlds, it overcomes boundaries, it arouses longings and desires which often set the development of a story in motion. The author has examined more than three hundred European folktales in search of how music was experienced in the past, away from courts and palaces. In addition to familiar things, she encountered surprising points in the process: Music acts as a witness, uncovering long past crimes, or in a very modern manner it contributes to the shaping of identity. The comparative study is preceded by detailed depth psychological analyses of three selected music tales: “The Creation of the Violin”, “The Donkey” and “The Son Fights against the Father”. For the first time, an intersubjective method stemming from morphological psychology is tested on fairy-tale texts so that the ideas that occur to listeners can establish contemporary references to the understanding of the fairy tales in our time. Additionally, an index with the 329 fairy tales examined makes this book the most comprehensive collection of European fairy tales up to now in which music appears. The book is a treasure trove for fairy-tale researchers, music scholars and psychologists. But readers who simply find fairy tales appealing and who are enthusiastic about music can make interesting discoveries and find the inspiration for a completely new perspective on supposedly well-known fairy tales.

The Bonny Method of Guided Imagery and Music (GIM) is a psychotherapy method in which music is used. The patient listens to a selection of mainly classical music in a relaxed state while communicating his or her experiences (= imagery) to the therapist. Theoretical backgrounds, clinical applications, and theory of music and of imagery specific to GIM and its modifications - these areas are covered in this textbook. The authors give an extensive and comprehensive insight into the method both for clinical mental health care professionals, and for GIM-students.

In besonderer Weise wurde in der heidnischen Antike die Verbindung von Gottheiten und Menschen im Heiligtum medial vermittelt. Dabei steht vor allem die Kommunikation in ihren unterschiedlichen Formen an und in Heiligtümern im Vordergrund. Dazu gehören die direkte sprachliche Kommunikation (Gebete, Orakel), die schriftlich fixierte (z.B. in Opferlisten, Texten), die medial vermittelte in Kulthandlungen (Prozessionen, Votiv- und Weihegaben) sowie die symbolisch repräsentative Kommunikation (Architektur, Inschriften, Ornamente). Der vorliegende Band widmet sich erstmals diesen Zusammenhängen und analysiert die Beziehung von Kult und Medialität in der Antike.

„Mit goldenem Siegel - Über Briefe, Schreiber und Boten im Sahname“ untersucht das Kanzleiwesen am vorarabischen persischen Königshof an Hand der Informationen im Sahname. Dargestellt wird die Arbeit von Sekretären und Boten sowie die Entstehung von Briefen und ihre Beförderung. Die Briefe werden auf Inhalt und Stil untersucht. Dazu werden passende Textstellen und verschiedene Briefe in Übersetzung des Verfassers wiedergegeben.

Achim von Arnims Zeitung für Einsiedler, 1808 in Heidelberg erschienen, war eines der originellsten Publikationsorgane der Romantik. Die Neue Zeitung für Einsiedler, das Mitteilungsorgan der Internationalen Arnim-Gesellschaft, bietet „auf Befehl der großen Langeweile vieler sonst unnütz beschäftigter Leute“ (Arnim) einen aktuellen Diskurs zur Romantik, indem sie nicht nur die historisch-kritische Arnim-Ausgabe mit Nachträgen und Miszellen erweitert, sondern neben Aufsätzen zu Achim und Bettina von Arnim, Fouqué, Sophie von Mereau, kleineren Beiträgen zu einem Autographen von Friedrich Wilhelm III, einem Grimmschen Märchen, Arnims Familienbibliothek und Arnims Gut Wiepersdorf auch die fortlaufende Arnim-Bibliographie liefert.

The examination of historical images in selected works from the 16th century offers a fundamental insight into how the Early Modern Period related to the past, especially the High Middle Ages; it shows, among other things, the coexistence of both the continuation of tradition lines as well as deliberate breaks with tradition and the resulting 'new beginnings'. It contains the new editions of the Historia of Friedrich Barbarossa as well as of Georg Thym's didactic poem Thedel von Wallmoden, which are therefore available for the first time as basic material for further research in a critical edition, taking all the surviving prints into account.

Diese Arbeit stellt den griechischen Astronom Aristarch von Samos (ca. 320 bis 250 v. Chr.), sein Werk und sein Nachleben vor. Neben dem handschriftlich erhaltenen Traktat verfasste Aristarch eine Reihe anderer Schriften, deren Themen und Titel bei späteren Autoren überliefert sind. Geistesgeschichtlich bei weitem am bedeutendsten wurde die von Archimedes zitierte Abhandlung über die Heliozentrik, deren Rezeption bis in die frühe Neuzeit ausführlich dargestellt wird. Weitere Kapitel behandeln die arabischen Übersetzungen von „peri megethon“, betrieben Überlieferungsgeschichte mit dem von Martin Sicherl begründeten und von Dieter Harlfinger fortgeführten Ansatz und besprechen 134 Scholien (davon 40 überhaupt noch nicht edierte Stücke). Die 40 neu aufgefundenen Scholien werden erstmals ediert, übersetzt und erläutert. Ein umfangreiches Literaturverzeichnis, Namen-, Sach- und Handschriften-Indizes sowie Abbildungen beschließen den Band.

The tale of the fall of Troy is - and was already in the Middle Ages - a popular and oft-told story, and the tragic end of the war between Greeks and Trojans can be considered anchored in cultural memory. In his 13th century novel, however, Konrad von Würzburg repeatedly tells this story in a way that is open to the future, for example by having Fortuna steer the fate of characters in initially unexpected directions or by having protagonists weigh up important decisions in long monologues. This exciting form of literary reflection on the uncertainty of the future (or contingency) is the subject of this study on the Trojan War.

Seit der Einführung des Kardinalats im 11. Jahrhundert spielten die Kardinäle als gebildete, einflussreiche und finanzkräftige Männer eine zunehmend größere Rolle im Kulturleben ihrer Zeit, gerade auch als Auftraggeber von Kunstwerken. Im Mittelpunkt dieser Arbeit steht die wenig bekannte Persönlichkeit des Kardinals Giovanni d’Aragona, Sohn des Königs Ferrante I. von Neapel, und seine Büchersammlung. Im Wetteifer mit den großen Bibliophilen seiner Zeit erwarb der Kardinal im Laufe seines kurzen Lebens eine beachtliche Sammlung von insgesamt 60 mit Sicherheit nachweisbaren, zumeist eigens für ihn geschriebenen und illuminierten Handschriften und Inkunabeln. Anhand zeitgenössischer Quellen werden im Textteil der Arbeit die bewegte Biographie Giovannis und sein von der Kultur des aragonesischen Hofes in Neapel einerseits und der päpstlichen Kurie in Rom andererseits geprägtes intellektuelles Profil nachgezeichnet. Der Katalogteil der Arbeit verzeichnet sämtliche ermittelte Handschriften und Inkunabeln aus Giovannis Besitz mit kodikologischen Angaben, detaillierter Beschreibung und stilistischer Einordnung der Dekoration sowie mit Angaben zur Provenienz. 16 Farbtafeln und 80 s/w-Abbildungen zeigen die wesentlichen illuminierten Seiten sowie Vergleichsbeispiele. Ein ausführliches Register erschließt die historischen und kunsthistorischen Zusammenhänge.